Nel variegato mondo del patchwork esistono varie tecniche base ma essendo una forma d’arte tessile, si libera spesso dagli schemi, per lasciare libertà interpretativa all’autore.

• Appliqué. Dal francese appliquer, cioè “applicare”, questa tecnica consiste nel tagliare dei pezzi di stoffa secondo un disegno prestabilito e cucirli su una stoffa di fondo. Un esempio classico di appliqué è il “Baltimora”, un quilt caratterizzato da motivi floreali.
• Come il Boro-Sashiko, una tecnica nata in Giappone tra le popolazioni rurali che rammendavano i kimono usurati, seguendo la filosofia “yuyo-no-bi” (bellezza della praticità). Questa tecnica è solitamente caratterizzata da tessuti in tonalità blu indaco e ricamo con filo chiaro a contrasto che visivamente ricorda molto il classico punto di imbastitura o punto filza.
• L’Atarashiè un’altra tecnica giapponese di patchwork, una sorta di “origami” fatto con il tessuto. Formato da piccoli blocchi cuciti e trapuntati direttamente in modo da avere tante tessere pronte per l’assemblaggio. Motivo per cui gli Atarashi sono belli sia sul fronte che sul retro.
• Altra tecnica è il Kawandi. Qui ci spostiamo tra l’Africa e l’India, in quanto questa era la tecnica diffusasi tra i discendenti degli schiavi africani deportati in India che realizzavano materassini e trapunte colorate con una tecnica applicata, fissando le toppe in posizione con linee di punto schiena o punto corsa, fino a quando l’intero sari che fungeva da base non veniva coperto. I punti aggiungono un “ritmo” distintivo che è considerato come la “firma visiva”. Ad ogni angolo della trapunta vengono cucite una o più patch quadrate piegate, che formano un triangolo chiamato phula, o “fiore”. A seguito opere di Antonietta.